Wysokiej klasy martwa natura w stylu holenderskim. Sporych rozmiarów obraz sygnowany w prawym, dolnym rogu, wykonany w technice farb olejnych na płótnie. Dzieło na bardzo dobrym poziomie warsztatowym, piękna, wyróżniającą się kolorystyka oparta na kontraście żywych czerwieni z niebieskim.

Przemyślana kompozycja w której kwiaty wypełniają pierwszy plan, spory bukiet czerwonych i różowych goździków w niebieskim wazonie. Charakterystyczne dla niderlandzkiego malarstwa podkreślenie  tematu wanitatywnego, czyli przemijania w postaci leżących na stole listków i rozciętych owoców, będących na skraju dojrzałości. Świetnie namalowana tkanina na której stoi ceramiczna misa wypełniona po brzegi winogronami, oraz szklane i cynowe naczynia.  

Artysta malował obraz z dbałością o szczegóły, każdy z kwiatów oddał w indywidualny, plastyczny sposób. W pracy widać ogromny zachwyt nad pięknem kwiatów i owoców. Kompozycja w zrównoważonej kolorystyce.

Prezentowany obraz zalicza się tematycznie do przedstawień martwych natur, które swój początek wzięły w XVII-wiecznych Niderlandach, co wiązało się ze zmianami społeczno-ustrojowymi, a także religijnymi w tamtych krajach. To właśnie w katolickiej Flandrii pojawiają się, malowane misternie girlandy kwiatów na neutralnym (najczęściej czarnym) tle, oplatające portrety Marii, świętych lub inne religijne sceny. Od tego czasu przedstawienia kwiatów, mimo że wciąż stosunkowo nisko w drabinie tematów uznawanych za najgodniejsze, zaczęły przyciągać coraz większą uwagę zbieraczy sztuki i kolekcjonerów.